Ta strona używa ciasteczek (cookies), dzięki którym nasz serwis może działać lepiej. Dowiedz się więcej Rozumiem

Gérard Watkins

I ŻE CIĘ NIE OPUSZCZĘ

1h 45min (bez przerwy) | Scena Przodownik

Annie i Pascal poznają się w drodze do pracy. Rachida i Liam spotykają się przypadkiem pod domem dziewczyny. Zakochani krok po kroku zbliżają się do siebie. Jednak wraz z rosnącym uczuciem, w ich związkach pojawia się coś jeszcze… Różnice temperamentów, upodobań, a nawet drobne rozbieżności stają się podłożem konfliktów. Od pozornie nic nieznaczących słów, przez coraz bardziej niepokojące gesty, mechanizm przemocy zostaje wprawiony w ruch, by stać się narzędziem kontroli i wyrazem despotycznej miłości.

Gérard Watkins przygląda się zjawisku przemocy w związkach partnerskich, stawia przed nami pytania, skąd w „normalnych” relacjach rodzi się chęć skrzywdzenia drugiej osoby.

PREMIERA 16 marca 2019 r., Scena Przodownik

Kup bilet

fot. zdj. ze spektaklu: Tomasz Urbanek, zdj. plakatowe: Piotr Smoliński

Twórcy

reżyseria
Aldona Figura
przekład
Aleksandra Stelmach
scenografia i kostiumy
Joanna Zemanek
kompozycje muzyczne
Piotr Łabonarski
reżyseria światła
Paweł Srebrzyński
kierownik produkcji
Anna Garstka
realizacja nagrania
MuMi Marta Miaskowska

Obsada

Paula Kinaszewska (gościnnie) Annie Bardel
Marcin Sztabiński Pascal Frontin/Arnaud Armadian (psychiatra)
Agnieszka Roszkowska / Lidia Pronobis Agnes Pertuis/Mado Vilar (wiktymolog)
Anna Szymańczyk Rachida Hammad
Kamil Mróz Liam Merinol/Hedi Osim (policjant)

Najbliższe spektakle

19:00 05-05

I ŻE CIĘ NIE OPUSZCZĘ

Kup bilet

Krytycy o spektaklu

„I że cię nie opuszczę” bez wątpienia uderza w bardzo czułe, choć skrywane w człowieku punkty; obnaża też mechanizmy ciemnej strony naszego człowieczeństwa, pozwala nam na bardzo wyciszony sposób obserwowania zachowań uczuciowo złaknionych, udręczonych i poturbowanych jednostek, które nawet jeśli próbują walczyć ze złem w samym sobie, zapominają jak łatwo jest przekroczyć granicę.

Wiesław Kowalski, Teatr dla Wszystkich

Dobrze napisany, uciekający od efekciarstwa i łatwych diagnoz tekst (…), i bardzo dobre role – szczególnie Anny Szymańczyk i Marcina Sztabińskiego.

Rafał Turowski, rafalturow.ski

Reżyserka spektaklu – Aldona Figura – stworzyła widowisko kameralne pozwalając widzowi na przeżycie całej gamy uczuć, jakie żywić możemy do bohaterów. Unikając chodzenia na skróty wiele pozostawia w domyśle, tworząc dla widza przestrzeń do odbycia podróży wewnętrznej po swoich doświadczeniach, a w efekcie pobudzenia ich do refleksji zarówno nad postępowaniem bohaterów, jak i swoim własnym. Doskonali są również aktorzy, wszyscy bez wyjątku

Izabela Wolska, Dziennik Teatralny Warszawa